Con las tres, empecé con clásico pero me gusta la danza, me da igual que sea un estilo u otro. Me gusta el baile, me gusta ver danza de todo tipo. Ahora me he especializado más en Contemporánea, pero he bailado de todo.

¿Qué cosas le ha dado la danza?

Me ha dado todo. La danza es una manera de vida, cuando te enganchas es como una droga sin la que no puedes vivir. Me ha dado muchísimas cosas buenas, una manera de relacionarme con los demás. Es un arte muy completo, además aporta mucha disciplina a la hora de trabajar en cualquier cosa porque es muy metódica y necesitas algo muy personal que es una responsabilidad para ejercerlo, para practicarlo y para todo. Normalmente hay que combinar danza y estudios y eso te obliga a adaptar todos tus horarios y a ser muy precioso en todo lo que haces o resulta imposible compatibilizarlo. La danza es un trabajo muy completo que requiere una forma física, emocional y también tiene una parte racional y psicológica porque te obliga a pensar mucho en lo que estás haciendo. Quien ha estudiado danza siempre tiene un gusanillo, conozco gente que ya no baila y siempre que viene a vernos se emociona.

Un momento difícil...

La verdad que he tenido mucha suerte. Me ha dado todo cosas buenas.

Un ídolo...

¡Muchos! (risas) Tengo un referente muy claro dentro de la danza contemporánea, me gusta mucho Pina Bausch que es una coreógrafa alemana que trabaja mucho la danza teatro y que me transmite mucho cuando voy a ver sus espectáculos. También me gusta mucho William Force y y su investigación sobre el movimiento. A nivel nacional hay una persona que me marcó, se llama Angels Margarit y estudié con ella en Barcelona. Me enamoré de su movimiento, de su manera de trabajar. Tuve la gran suerte de poder trabajar en su compañía y creo que es un magnífica pedagoga a parte de coreógrafa. Me encanta su trabajo.

¿El bailarín nace o se hace? 

Bueno... hay una parte que sí que pueden ser cualidades naturales pero hay gente que las tiene y que no se esfuerza lo suficiente. Si hay ganas se puede ser bailarín. En mi caso no era una niña con cualidades naturales, creo que también te haces. Si se tienen ganas y trabajas al final consigues lo que quieres, es como en todo.

¿Cómo ve la situación de la danza en España?¿Hay que irse al extranjero para conseguir reputación?

En el extranjero la danza está más reconocida. Por ejemplo en Alemania hay compañías en todas las ciudades. Me refiero a compañías estables en los teatros que ofrecen contratos de un año, trabajas para eso y no tienes que buscar otras cosas. Eso en España no existe. sólo hay dos compañías que pueden trabajar así que son el Ballet Nacional y el Ballet de Victor Ullate. Realmente es una pena porque en España hay mucho talento, hay gente muy buena. Pero también hace falta más desarrollo de la política cultural, que apueste por la danza. Por ejemplo con el caso de Fama, el programa ha hecho mucho bien a la danza, hemos visto danza a diario en la televisión y la gente de a pié ha aprendido algo y se ha acercado a este arte. Lo que necesitamos es un gran apoyo porque la danza es un lenguaje universal que llega a todo el mundo. Es una cosa que te llega por los sentidos, algo muy primordial y muy básico que debería estar mucho más potenciado. En España hay mucha vocación y falta de apoyo.

En relación con Fama ¿no le parece que es un modo de comercializar la danza?

Lo importante es q se ha visto danza todos los días en la tele. La danza aparece muy poco en la televisión a no ser que sea una noticia muy concreta en los informativos. Tras el fenómeno Fama la gente tiene curiosidad y eso espero que haga mucho bien en los conservatorios aunque luego los niños vengan queriendo bailar street dance. Lo importante es que ha potenciado el interés por el baile. La semana pasada hicimos un programa de difusión artístico pedagógico en el que hemos trabajado con alumnos del Conservatorio de Alicante. Hemos estado en el Teatro Arniches y han pasado 1.000 estudiantes. La gente ahora te pregunta por estilos de danza, se ha popularizado un vocabulario que se ha usado en ese programa... La gente se ha familiarizado con el baile.

¿Siempre supo que quería ser profesora de baile?

Tenía claro que quería bailar a nivel profesional. Nunca tuve vocación de maestra, eso vino más tarde pero ahora me encanta enseñar. He aprendido sobre todo con mis alumnos, aprendes con lo que ellos te aportan, es una especie de toma y daka porque es un trabajo muy cercano con el alumno y a parte de tu experiencia cuanto más enseñas, más aprendes. Estoy muy satisfecha, estoy encantada. Me llena que los alumnos estén a gusto con el trabajo y que disfruten y que cuando acaban su carrera vuelvan a contarme como les ha ido. Me interesa ver su evolución.

¿Hay discriminación de género en el mundo de la danza o es un mito?

¿Cuál es su futuro después del conservatorio?